Hannah Harkes es una artista interdisciplinar, en cuyo trabajo principalmente se combinan las técnicas figurativas, como la estampación y el dibujo, con instalaciones, performances o eventos. En su trabajo se aprecia la influencia de aquellas situaciones en las que la autenticidad se enfrenta con el absurdo, creando ambientes o situaciones en las que el público puede interactuar con esta mezcolanza de forma lúdica. Hannah suele orientar sus creaciones a un espacio, evento o contexto concretos, por lo que generalmente presenta sus obras una sola vez. Debido a que su trabajo artístico se caracteriza por la generación de reacciones, los temas abordados por esta artista son extremadamente variados, si bien sus últimas obras pueden describirse a grandes rasgos como entornos cerrados en los que se enfrentan complejas tendencias del comportamiento humano.

Hannah Harkes se licenció en Bellas Artes en la especialidad de Estampación por la Gray’s School of Art, en Escocia, en 2011; actualmente estudia un doctorado sobre la muerte, la religión y la cultura en la Universidad de Winchester. Desde 2011 ha presentado ocho exposiciones en solitario en Estonia, Finlandia y Suecia y ha tomado parte en numerosas performances internacionales y exposiciones colectivas, desde Xi’an a Nueva York. Le gusta trabajar con otros artistas y tiene en marcha proyectos con coreógrafos, músicos, antropólogos, estudiantes y otros expertos en estampación. Hannah ha desempeñado distintas funciones en el sector de la cultura; por ejemplo, ha gestionado conjuntamente el espacio de proyectos Ptarmigan, ha sido profesora de dibujo y estampación en la Academia de las Artes de Estonia, ha trabajado como maestra tipógrafa en Labora y ha impartido talleres independientes para niños y adultos. Es miembro de Grafodroom, un pequeño colectivo artístico que gestiona un taller de estampación parcialmente abierto al público, organiza eventos y administra un programa de residencia artística. Hannah vive en Tallin, Estonia, desde 2012.

https://hannahharkes.com

En la galería de fotos se pueden ver algunas de sus obras:

 

 

 

PostEurop: esta exposición fue organizada por el colectivo artístico escocés Place + Platform, que incitó a diez artistas a crear una obra con una caja de cartón. El papel usado en PostEurop se obtuvo de la elaboración de pasta de papel con la caja de cartón que Place + Platform envió de Escocia a Estonia. Las hojas de papel del tamaño de postales se imprimieron con la técnica de impresión en relieve con planchas de fotopolímero. Las postales se enviaron a unas 100 personas de la escena artística y cultural de Estonia y el Báltico, antes de ser enviadas de nuevo a Edimburgo para la exposición. Una vez expuestas, los visitantes podían adquirir las postales previamente enviadas (a un precio de 1 libra por unidad), escribirlas y enviarlas a un destinatario, iniciando así tal vez una correspondencia duradera.

Fear of Bodies (linograbado, 2016);

Hectare: se trata de un juego de mesa en el que los jugadores se enfrentan a los pros y contras de la vida de los agricultores, sobre la base de las perspectivas económicas actuales de Estonia.

Bad Henry: en esta exposición individual, Hannah explora las características comunes del nacimiento y la muerte, además de la disparidad en los enfoques que se dan a la vida. Partiendo de la historia real de dos hermanos que compartieron útero y tumba, la instalación destaca la similitud universal del comportamiento corpóreo en los meses anteriores y posteriores a la vida. Este contexto sirve de fondo para comparar tipos diferentes de comportamientos vitales: uno, caracterizado por las emociones y la aventura, que se orienta por las necesidades personales; el otro, más contenido, fiel a las normas familiares y sociales.

Graforotika 2.0: este proyecto, en el que para la estampación se utilizaban unos patines como herramienta de trabajo, evolucionó y se convirtió en una “imprenta humana” formada por dos tubos de gran tamaño: el primero con la superficie de goma para la tinta y el segundo para aplicar presión. Se trata de una actuación en directo en la que el dúo artístico crea obras mediante planchas de estampación tradicionales al ritmo de una dinámica coreografía con una indumentaria adaptada al espectáculo.